viernes, 12 de octubre de 2012

Barcelona Tattoo Expo (IV)

Como lo prometido es deuda, aquí volvemos con las impresiones post-Tattoo Expo 2012.

Este año, aparte de ir a ver la obra de los muchos autores en vivo y en directo (hay que aprovechar este tipo de eventos para ver trabajar a estos artistas) y de ver las novedades de los stands de material (este año no nos hemos podido comprar ninguna máquina pero nos quedamos con ganas); hemos aprovechado para darnos una vuelta por las exposiciones y para hablar con los chicos de Olman Rescate Cultural y con Leticia Molera (tras su conferencia).

Empecemos por las expos:

2000, de Alberto García Alix
Fuimos con idea de ir a ver las proyecciones del audiovisual  De carne y hueso de Alberto García Alix y, ya que estábamos allí,  aprovechamos para ver la retrospectiva de imágenes recogidas en pasadas ediciones de la Expo por diferentes fotógrafos: Jesús Atienza, Olaf Pla Gracia, Selector Marx o Luis de las Alas. Fue interesante ver caras conocidas con unos cuantos años menos, así como ver la progresión de los entintados en sus cuerpos. Realmente disfrutamos la sesión de proyecciones de García Alix, yo porque no conocía demasiado de su obra y la conocí entonces, y Nebel por reencontrar imágenes conocidas y descubrir otras nuevas. Para todos aquellos que queráis más información sobre este audiovisual o sobre la obra de Alberto García Alix, os aconsejo que entréis aquí.

Como ya os había comentado al final del mes pasado, teníamos mucho interés por el seminario/conferencia de Leticia Molera sobre la modificación corporal. Cuando llegamos, lo que sorprendió gratamente fue el planteamiento: no se trataba de un seminario de los de una persona hablando u todo el mundo tomando nota, sino que Leticia lo planteó como una suerte de mesa redonda donde todos los que estábamos allí estábamos invitados a participar. El tema era a la vez sencillo y complicado a la vez: ¿las modificaciones corporales han perdido su significado "tribal" y de rito de tránsito al haberse extendido a un público mayor y al estar al alcance de todo el mundo?. Se comentó cómo parte del simbolismo de algunas modificaciones se ha perdido (ya no hace falta ser marinero para tatuarse un ancla o ponerse un pendiente, por ejemplo), aunque también han ganado nuevos simbolismos en la sociedad actual.
Al final, salimos con la impresión de haber estado comentando las modificaciones corporales desde un punto de vista menos "convencional" de lo acostumbrado. Realmente, fue un acierto incluir este seminario en la Expo de este año, ya que este tipo de cosas suelen echarse de menos en este tipo de convenciones.

El encuentro con los chicos de Olman Rescate Cultural creo que merece un post aparte, así que en los próximos días lo podréis leer.

miércoles, 10 de octubre de 2012

Barcelona Tattoo Expo 2012 (III)

Pues ya hemos clausurado una nueva edición del Barcelona Tattoo Expo. Durante los próximos días os iremos dando datos de la convención y de los artistas con los que pudimos hablar.

De momento, aquí os dejo los resultados de los concursos de tatuaje, con los nombres de los ganadores:


Viernes 5

Mejor Obra del día

3er premio Rebeca Tatuador Lives studio Tattooligans - Grecia
2º Premio Salvador tatuador Samuel studio Wanted Tattoo - Barcelona
1er Premio Jorgew tatuador Fredy studio Exotic Tattoo - Murcia

Jurado

Jota Esteban - Mao & Cathy Barcelona
Andrea Cecioni - La Botega dei Tatuagi - Italia
Adrian Romero - Low Rider - USA

Sábado 6

Mejor obra del día
1 er premio Daniel Giner - Tatuador Johny Mezquita Studio Domus Tattoo Art - Portugal
2º Premio David - Tatuador Maximo Luthz Studio Blood and tears - Barcelona
3 er Premio Daniel Tatuador Victor Child Studio Blood for Blood - Barcelona
Ganadores concurs online Barcelona Tattoo Contest

Concurso Online Negro/Gris
Ganador Miguel

Concurso Online Color
Ganadora Lorena Soler

Concurso Online Nobel
Ganadora Lisa Tatuadora Natacha estudio Ultimate Skin

Concurso Online Realismo
Ruben Ortiz

Concurso Online Old School
Alfonzo Danielo

Concurso Online Back Peace
Julian Simon

Domingo 7

Concurso de tatuajes realizados durante los tres días en la Convención.
1 er Premio - Aldo La Porta - Italia - Tatuador - Ricardo Cassese - estudio - Blood for Blood - Barcelona
2 º Premio Josu de Lleida - Tatuador Daniel Martos Studio Demon Tattoo de Lleida -
3 º Premio Javi de Bilbao - Tatuador Kostas - Studio Dirty Roses de Grecia

Best Of the Show
Aldo La Porta - Italia - Tatuador - Ricardo Cassese - estudio - Blood for Blood - Barcelona

Jurado

Ryan Cooper - Studio Freaks 39 Tattoo Studio - U:S.A.
Andrea Afferni - Studio - Andrea Afferni - Italia
Miguel Angel Bohigues - V-Tattoo - Spain

viernes, 28 de septiembre de 2012

Barcelona Tattoo Expo 2012 (II)

Bueno, ya no queda nada para la convención, una semanita en realidad.

Ya se han presentado las exposiciones, concursos, seminarios, actuaciones y demás actividades que se realizarán en la presente edición. Como ya disponéis de toda la información en la página oficial del evento, os voy a comentar de momento una de las actividades que me ha parecido muy interesante. El domigo 7 de octubre a las 13 horas, Leticia Molera Vasquez dirigirá el seminario LA MODIFICACIÓN CORPORAL: UN MENSAJE A LA VEZ SIMBÓLICO Y REAL. Un acercamiento personal y antropológico al mundo del tatuaje.

 Este seminario me parece especialmente interesante, ya que Leticia Molera trata de ayudar a entender el arte del tatuaje desde el punto de vista del tatuador y del tatuado, así como comprender el lugar que ocupa el tatuaje y el rito de ser tatuado en nuestra sociedad actual, desde un punto de vista neo-darwinista.

Os dejo aquí la biografía extraída de la página del evento:


Leticia Molera Vasquez: antropóloga, tatuista, artista, profesora, escritora,madre y vagabunda.

Es Española, pero nómada desde pequeña. Nacida a finales de los 60 es naturalmente una rebelde. Después de viajar medio mundo, hacer su aprendizaje en Nueva York, estudiar antropología, teatro y arte en varias universidades, hacer varios “trabajos de campo” en el ámbito del tatuaje, los ritos, ritos de sangre entre indígenas americanos y el traspaso de cultura entre los inmigrantes centroamericanos y decidió quedarse (por el momento) en Londres donde ahora tiene un estudio de tatuajes y galería de arte con su marido Sean Vasquez.

Yo, por poco que pueda, asistiré.

Más información:
http://barcelonatattooexpo.com/es/content/la-modificación-corporal-un-mensaje-la-vez-simbólico-y-real

domingo, 23 de septiembre de 2012

El auge del tatuaje tribal Maorí

Ayer, un buen amigo me mandó el link al siguiente artículo de Ngahuia Te Awekotuku a propósito del tatuaje tradicional maorí, sobretodo en las mujeres. Me ha parecido no sólo bien escrito, sino además cargado de conciencia de uno mismo. Aquí os dejo el link al artículo (en inglés), cuando disponga de un poco más de tiempo lo traduciré.

 Ngahuia Te Awekotuku, foto extraída del artículo de la BBC.co.uk

lunes, 3 de septiembre de 2012

Barcelona Tattoo Expo 2012

Bueno, un año más ya la tenemos aquí. El próximo mes, se celebra una nueva edición de la Barcelona Tattoo Expo, ya la decimoquinta.
De momento os dejo el link a la página oficial y el spot de este año. Anda, decidme que no os pica el gusanillo...


http://barcelonatattooexpo.com/es

martes, 14 de agosto de 2012

A propósito de tintas y curaciones

En este post me gustaría echar un vistazo rápido a las tintas o pigmentos usados tradicionalmente en Nueva Zelanda  y a métodos de curación de la piel "tradicionales" en diferentes zonas del mundo y épocas.

Hoy en día disponemos de un gran
surtido de tipos y colores, nada que ver
con los pigmentos originarios

A diferencia de las tintas utilizadas hoy en día, ya homologadas y preparadas, en del tatuaje más tradicional era el miso tatuador quien preparaba las tintas.
Os paso a contar los hallazgos al respecto que he podido encontrar en el libro de  HG Robley MOKO, The History of Maori Tattoing (1896), donde además de hacer una descripción de tatuajes maoríes y testigos de marinos ingleses que fueron tatuados:


Kahikatea
Recipiente tradicional para el pigmento
El tinte tradicional maorí para tatuar (Narahu ó Kapara) según cuenta Letourneau (1881) consistía en la resina quemada y hecha polvo del Kahikatea (pino kahuri) o de Koromico. Algunas veces también se usaba pistilos de Aweto Hotete (una planta nativa de NZ). Cualquiera de estos pigmentos en polvo pasaban de generación en generación y todos los hombres de la familia se tatuaban con el mismo pigmento (o extraído del mismo árbol). La "tinta" se preparaba mezclando este pigmento con aceite o grasa de perro.


Relativo al método de curación en los mares del sur, allí no se utilizaba ningún tipo de ungüento, sino que a la persona recién tatuada se la consideraba tapu y no se le permitía el contacto con objetos de uso cotidiano, se le prohibía comer pez y algún tipo de vegetales, se le apartaba del resto de la población y alguien (habitualmente una mujer y siempre la misma persona) les limpiaba la herida con agua. A partir de ahí, que cicatrizase o muriese, según la sangre que hubiera perdido y/o la resistencia física del tatuado. Hay que tener en cuenta que literalmente se cortaba la carne (sobretodo la cara) y se aplicaba la tinta al corte.
En cuanto al tatuaje samoano (el que yo llevo en el pecho), cuando se hacía como rito de tránsito en las piernas (Pe'a) se hacía durante 20 días en que la persona no podía comer sólido ni tener relaciones sexuales.  Para curar el que me hicieron a mi en el pecho, se me dijo que no me pusiera nada, que sólo me lo lavara con agua FRÍA dos o tres veces al día y jabón natural.
Así, en general, al ser un trabajo ritual y de tránsito, es raro que se apliquen ungüentos o cicatrizantes, ya que muchas veces dichos ritos servían para demostrar la fortaleza y la hombría de la persona.

En otras partes del mundo sí que se usaban métodos para desinfectar o favorecer la curación de las heridas. Por ejemplo, Nelson Mandela cuenta en su autobiografía  que en las escarificaciones practicadas en zonas de África se aplicaban cenizas para desinfectar el corte (práctica habitual también en otras zonas para desinfectar, en general) y luego se ponían hojas de árboles autóctonos.
En la antigua Grecia se hacía masticar hojas de sauce para calmar dolores (a las parturientas, por ejemplo) y o hervían la corteza para conseguir un ungüento desinfectante. Al fin y al cabo, de ahí es de donde sale la Aspirina que todos hemos tomado alguna vez...

miércoles, 9 de mayo de 2012

Comiquismos tatuajeros

Bueno, un año más nos despedimos del Saló del Còmic de Barcelona, y una vez más contentos de haber podido estar por allí.
Este año además de salir a la búsqueda y caza de tatuajes, visitar las expos y hacer la compra anual, hemos tenido la oportunidad de charlar con algunos autores y de conocer sus nuevas obras.
Pero lo primero es lo primero, nuestra caza de este año ha sido relativamente fructífera, y aquí os muestro algunos ejemplos:

 


Y aunque los dos primeros son de tema obvio (Manga y zombies) os preguntaréis ¿y el tercero?
Bueno el tercero enlaza con lo que os decía un poco más arriba sobre los autores. Resulta que Nekro estaba por el salón y pudimos charlar un par de ratos con él. Y no sólo es un autor majísimo, sino que además tuvo el detalle de compartir con nosotros la tinta de su piel, y aquí los tenéis. Si no conocéis su obra, os invito a echar un ojo a 13 INCHES, publicado en España por Norma Editorial y, ya que estamos a visitar su página web http://nekro.es/


Y la cosa no acabó ahí, sino que tuvimos también el lujo de comernos un bocadillo (y que bocadillo, oiga), con Luis y Rómulo Royo y con Jesús B Vilches, aprovechande que acudieron al salón para presentar su nuevo proyecto conjunto Malefic Time: Codex Apocalypse. Luis y Rómulo Royo presentan Malefic como un ambicioso proyecto multidisciplinar en el que se unen ilustración, música, cómic y literatura. Poco hay que pueda decir de Luis y Rómulo Royo que no conozca ya cualquier persona mínimamente aficionada: padre e hijo, Aragoneses ambos, han destacado en el terreno artístico gráfico cada uno en su técnica y han sido publicados a escala internacional.

Fotografía de Rebeca Saray
Foto extraída de www.grandes-artistas.com




















La tercera esquina de este trío de autores es Jesús B Vilches, quien ha dado vida en forma de novela a una de las partes de la historia. La presentación oficial de la nove la es:

El proyecto más ambicioso de Luis Royo y Romulo Royo cuenta en esta ocasión con la colaboración de Jesús B. Vilches para desvelar todas las claves del periplo de Malefic en la ciudad de Nueva York. Acción, misterio y mística se dan cita en una apasionante novela que profundiza en la épica saga del mítico personaje Malefic 

Lo que yo os puedo decir es que Vilches ha conseguido dar forma a una historia de forma bien ejecutada y con ritmo, cosa que no siempre se consigue en este tipo de proyectos. Un imprescindible para aquellos que quieran seguir el proyecto y para aquellos amigos de las distopías post-apocalípticas. Vilches no es un novato en esto de escribir, los amantes del género fantástico ya conocerán (y si no, en un buen momento para hacerlo) la serie Flor de Jade, que Vilches y Javier Charro (ilustrador) llevan publicando desde hace unos años en formato electrónico y que se puede adquirir en Amazon.com.

Pero no todo iba a ser comer bocadillos con autorazos. Parte del tiempo también lo dedicamos a visitar las exposiciones, como la dedicada a Little Nemo de Windsor McCay o la de autómatas y robots. Y sigiuendo con el tema de más arriba, la dedicada a Malefic o el concierto de Avalanch que se celebró el sábado por la mañana como parte del mismo proyecto. Total, un salón redondo que sólo necesitó un homenaje a Cavall Fort (una revista de tebeos que todos los ex-niños catalanes de m,igeneración conocerán) para conseguir que no pueda hacer más que esperar a la próxima edición.